Музыка начинает звучать в голове и остается ее просто записать

Сегодня в рубрике интервью — Немова Ксения, автор и исполнитель песен «Что есть во мне» и «Река», композитор и классный музыкант.

Ксения, что тебя вдохновляет на создание музыки? Как ты можешь описать процесс написания?

Я думаю, меня вдохновляет сам процесс написания музыки. Иногда у меня не возникает ощущения, что я пишу музыку, а скорее, что она пишет меня. Музыка как бы приходит мне в голову целиком сформированная, и все, что мне остается, это просто ее записать. Это какая-то магия. Почему так происходит, я сама не всегда понимаю.

Когда ты начала писать свои первые песни?

Я начала писать еще ребенком, думаю, мне еще не было и 10. И первые песни были о маме, о семье, о каких-то простых вещах. 

Далее, лет с 12 я стала писать музыку уже с аккомпанементом, поднимать различные темы, думаю это и стало началом большого пути.

Как ты относишься к жанровым рамкам в музыке?

Я не верю в жанровость музыки. Это разделение достаточно условное, мне кажется, оно скорее придумано для слушателей, чем для тех, кто музыку создает. Большой частью оригинальности в музыке является смешивание различных течений, веяний, экспериментирование с сочетаниями в том числе и в жанрах.

Что для тебя важнее в песне: мелодия или слова?

Точно мелодия. Слова часто являются мелодичным дополнением к музыке, но мелодия, на мой взгляд, имеет первостепенное значение.

Есть ли у тебя музыкальные кумиры, и как их творчество повлияло на твой стиль?

У меня нет кумиров, но я люблю находить новых артистов: что-то, что еще никто не слушает. 

Или, если можно так сказать, мой кумир — это начинающий музыкант, который имеет свежий взгляд, учится и пробует. Первые шаги иногда более живые, чем когда это становится рутиной и становится на поток. 

Какие советы ты бы дала начинающим музыкантам?

Пишите больше, гораздо больше. Больше пробуйте, будьте открыты к тому, что получается, и затем пробуйте еще раз.

Как изменился твой подход к музыке со временем?

Наверное, я ушла от того, какой я должна быть, к тому, какой я хочу быть. Раньше мне было важнее писать то, что нравится большинству, теперь мне важнее иметь собственную точку зрения.

Как ты видишь отличия в восприятии музыки в России и за рубежом?

Мне кажется, что в России более важны слова: люди действительно слушают, о чем говорится в песнях. Не во всех странах это является правдой. 

Многие люди слушают музыку совсем не зная слов или даже не зная языка, на котором эти слова написаны. И это не мешает понимать музыку, быть с ней на одной волне, чувствовать ее и пропускать через себя.

Какая из твоих работ является самой значимой для тебя?

Я думаю, самой значимой для меня была первая работа, в которой я применила на себя роль артиста. Я говорю о «Что есть во мне». 

Это был интересный опыт, первая официальная работа, которая вышла на всех платформах под моим именем, и она помогла мне понять, как музыкальный процесс выглядит глазами исполнителя. Я очень многому научилась в этом опыте, и конечно благодарю моего продюсера Ваню Nanik за то, что помог мне это реализовать.

Какую роль в твоей музыке играет визуальная составляющая?

Я думаю, визуальная составляющая очень важна. Она помогает слушателю лучше понимать стиль, это влияет на взаимодействие с музыкой и, в каком-то смысле, может даже задавать тон этому взаимодействию. 

Важно уделять этому внимание и время, но помнить, что суть и смысл должна доносить прежде всего сама музыка.

Вопросы задавала Мария Светлова, корреспондент журнала “Фокус внимания”